顶尖美高申请中，英文能力、标化成绩、面试、兴趣特长都是作为申请中重点审核的关键因素。

美高艺术课程中主要分为视觉艺术和表演艺术两大门类，视觉艺术包含绘画、雕塑、摄影、2d设计、3d设计、动画、游戏、电影等方向；表演艺术包括乐器演奏、声乐、舞蹈、戏剧等方向。这两大类艺术中包含诸多艺术形式的细分，每个细分方向需要学习的基础能力都各不相同，因此建议学生在前期明确自己感兴趣的方向、打好基本功基础、进行多样化探索，发掘自己的特长能力后再开始制作作品集项目。针对申请美高的学生和家庭来说，我们将5-8年级作为艺术能力培养的关键准备阶段，在每个阶段制定不同的学习目标。

对于想要学习视觉艺术的学生，学美在5-6年级的阶段提供大量的绘画艺术基础、色彩赏析和创作、艺术史与流派、自主创作等课程，在过程中，学生将尝试纸媒绘画、综合材料、摄影、数字绘画、雕塑、定格动画等多种艺术形式，同时帮助学生积累艺术素养、培养审美意识、提升创作能力和自我表达能力等。

在7-8年级阶段，教学方向以制作完整的、彰显学生个人特色的、更高专业度的艺术设计作品为主。作品制作将满足投递美高申请的要求，体现学生的批判性思维、提出和解决问题的能力、跨界设计思维和方法论的应用。

学美学员S同学 艺术装置作品

学美学员L同学 综合材料数字绘画作品

学美学员M同学 游戏场景设计作品

学美学员E同学 建筑空间设计作品

在5-6年级的表演艺术类课程中，通过视听和形体的感知与表达能力训练、音乐和表演类作品鉴赏与模仿、乐理、表演理论、音乐史、表演史、自主创作和舞台技巧训练等课程，培养学生对于表演艺术的兴趣，提升学生基本的表演艺术素养。其中，学美会针对每个学生提供个性化的课程安排，可以选择器乐、声乐、语言与发音、音乐制作、舞蹈、戏剧、剧本创作、台词、独立与集体表演、舞台布局与互动设计、拍摄与录音等不同课程。

7-8年级阶段，表演艺术的学生已经掌握了更高难度的专业技能，并且可以创作出具有表现力的表演艺术作品，因此课程中将转化成项目制的形式，带学生录制、拍摄个人最擅长的一个或多个领域跨界的表演艺术作品，用来申请美高。

菲利普斯埃克塞特学院 2023 - 2024 Concert Series

格罗顿高中 舞蹈课程

主教高中戏剧表演活动 “Legally Blonde”

除了院校申请以外，在以上提到的艺术培养计划课程中产出的作品，还可以用于投递竞赛、夏校申请、进入目标院校的社团做准备。

学美低龄艺术课程从艺术性、逻辑性和发散性三方面全方位培养学生的综合能力。该课程共分为8个Level，逐步培养学生的基础审美和能力,融合美高授课方式及动手实践的课程以提高学生的逻辑性、创造性思维。课程区别于国内传统美术教育,重点培养学生独立思考能力(手工和全方位调研)，培养潜能(观察与思考)，提高学生表达能力(作品展示汇报)，多种教学方式(户外调查、小组作业)。

每个版块都有自主思考的部分,加入了国内忽略的设计概念和心理学方面的知识。趣味性十足,课程内容不是常规无趣的基础绘画,包含更多创意性技法的内容。难度递增的闯关模式课程让学生有更强的成就感。

Level 01 思维拓展

培养学生的洞察力、联想能力，感受生活中的细节，拓展思维，学会从简单的物质去寻找创作灵感。

Level 02 视觉语言

培养学生的视觉语言能力，对轮廓、线条、色彩的感知和呈现，打破以往视觉经验，寻求视觉突破方式，用独特的视觉风格表现想法。

Level 03 艺术表达

延续视觉阶段的语言，学习用新的艺术风格与方式突破形式，展示学生艺术技巧的多样性，不拘于传统固有艺术模式的表现。

Level 04 无意识设计

在学生的创作过程中，挖掘潜在的设计天赋和闪光点，再通过专业的引导和训练，突出他们的创造力和思维能力。

Level 05 实验设计

学生通过综合材料和技巧的不断实验，主动思考而得到专业知识，而不是被动的知识授予，从而主动学习能力得到显著的提高。

Level 06 概念设计

弥补国内设计学习当中缺失的调研和概念生成的部分，让学生了解设计是概念和实际的两者结合，让学生学习如何思考和成为一位设计师。

Level 07 有意识设计

经过多次的探索、实验和引导阶段，学生进入到了有一定专业技能的设计阶段，他们可以深度的去思考设计作品和如何投入到实际运用当中。

Level 08 设计运用

通过系统的学习，学生已经能掌握一定的设计知识，以及全球化视角，用个性的想法将设计运用到各个方面。